М. Горького (Москва). В 1926-47 педагог МХУ.
Лит.: Красовская В., Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-М., 1963.
В. И. Зарубин.
ДИДЛО (Didelot) Шарль Луи Фредерик [1767, Стокгольм - 7(19).11.1837. Киев], франц. артист, балетмейстер, педагог. Сын танцовщицы М. Марешаль и танцовщика Ш. Дидло. Учился в Стокгольме у отца иГЛ. Фрессара. С 1776 в Париже изучал академич. танец 18 в. у Ж. Б. Лани и Ж. Ф. Деге. Тогда же работал в детской труппе т-ра "Амбигю комик". Ок. 1782 принят в труппу "Комеди Франсез" как солист в дивертисментах. В 1783 ученик школы при парижской Опере. В
1786 вернулся в Стокгольм первым танцовщиком придв. т-ра. В
1787 пост. пантомимные сцены и танцы в опере "Фригга", уехал из Швеции. Ок. года танцевал в Лондоне в труппе Ж. Ж. Новера и сочинил для неё балеты "Милость сеньора" и "Ричард Львиное Сердце". Осенью 1788 дебютировал в парижской Опере; зимой 1789 вернулся в Лондон и был партнёром М. Гимар, затем служил в Бордо
(Франция) у Ж. Доберваля. В 1791 вновь в парижской Опере, оттуда перешёл в т-р "Монтансье". В 1794 уехал в Лион, сочинил на сборную музыку балета "Метаморфозы" (1795) первую версию балета "Зефир и Флора". В 1796- 1801 пост. в Лондоне: "Любовь маленькой Пегги", "Флора и Зефир", "Счастливое кораблекрушение, или Шотландские ведьмы", "Ацис и Галатея", "Лаура и Ленца, или Трубадур", выступив непосредств. предшественником балетного романтизма. Балет "Шотландские ведьмы" Д. поев. У. Шекспиру; предисловие к программе балета - манифест роман-тич. взглядов хореографа.
С 1801 Д. - глава балетной части Петерб. театр. уч-ща. Спектакли на мифологич. и сказочные темы ("Аполлон и Дафна", 1802;
"Роланд и Моргана", 1803; "Зефир и Флора", 1804) принесли ему известность. В 1809 он пост. балеты "Амур и Психея" и "Зе-лиса и Альсинор, или Лес приключений". В марте 1811 ему пришлось покинуть Россию, воевавшую с Францией. В 1812 возобновил в Лондоне петерб. балет "Зе-лиса" и пост. "Зефир непостоянный, наказанный и прощённый, или Свадьба Флоры", "Испытание, или Деревянная нога", "Царица Голконды", в 1813 - "Пастух и Гамадриада", неск. дивертисментов и открыл серию своих героич. балетов премьерой "Венгерская хижина, или Знаменитые изгнанники" на муз. М. А. Венюа. К 1814 относятся пост. "Тамаида и
Алонзо, или Дикий остров" и "Карл и Лизбета, или Дезертир поневоле". В 1815 Д. поставил свой единственный на сцене парижской Оперы балет "Зефир и Флора". Отечество отказало ему в дальнейшем гостеприимстве, и в 1816 он возвратился в Россию, где пышно расцвело и закончилось его творчество.
Д. поставил на петерб. сцене св. 40 балетов и дивертисментов. Среди них: мифологич. балеты - "Ацис и Галатея" Кавоса (1816), "Тезей и Арианна, или Поражение Минотавра" Ф. Антонолини (1817), "Евтимий и Евхариса, или Побеждённая тень Либаса" Жома (1820), "Альцеста, или Сошествие Геркулеса в ад" Антонолини и "Федра" Кавоса и Ф. П. Турике (оба 1821); сказочные - "Лаура и Генрих, или Трубадур" Кавоса (1819), "Хензи и Тао, или Красавица и чудовище" Антонолини (1819), "Роланд и Моргана, или Разрушение очарованного острова" (1821); комические "Молодая молочница, или Нисетта и Лука" Антонолини (1817), "Возвращение из Индии, или Деревянная нога" Ф. Венюа (1821). Д. разрабатывал жанр историко-героич. балета: "Венгерская хижина, или Знаменитые изгнанники" Венюа
(1817), "Молодая островитянка, или Леон и Тамаида" Кавоса
(1818), "Рауль де Креки, или Возвращение из крестовых походов" Кавоса и Т. В. Жучковского
(1819), "Кора и Алонзо, или Дева солнца" Антонолини (1820). В 1823 пост. балет "Кавказский пленник, или Тень невесты" Кавоса по мотивам поэмы А. С. Пушкина, к-рый увлекался балетами Д. Работу над пост. "Сюмбека, или Покорение Казанского царства" Кавоса не завершил, т. к. в 1829 вынужден был подать в отставку из-за конфликта с Дирекцией имп. т-ров.
Важным достижением хореографа были поэтич. цельность и законченность спектаклей. Он поднял роль кордебалета, превратил его из пассивного фона в участника действия, аккомпанировавшего танцу солистов. Худож. ансамбли Д. подготовили преобразования эпохи романтизма в балете. Д., приближаясь к поэтике романтизма, развивал женский танец. В его балетах расцвёл талант Е. И. Колосовой, раскрылись дарования его учениц М. И. Даниловой, А. И. Истоминой, Е. А. Телешовой, А. А. Ли-хутиной. Он не отказывал в правах и мужскому танцу: дал приют виртуозу французу Л. Дюпору, вырастил рус. танцовщиков А. П. Глушковского, Н. О. Гольца. Хореогр. драмы Д. одна из ценностей преромантизма. Их действие последовательно развёртывалось средствами станцованной пантомимы, переходившей в танец, техника к-рого тогда значительно обогащалась. Им были присущи драматургич. логика и стилевое единство. Декорац. оформление и сценич. эффекты служили интересам содержания. Под рук. Д. рус. балетный т-р выдвинулся на одно из первых мест в Европе. Новаторские находки Д. получили развитие во 2-й пол. 19 в., в частности в балетах М. И. Петипа.
