В этой же книжке я наткнулась на такую фразу: «обязательно научите правильно держать карандаш сразу же!». А многие ли знают как это – правильно? Традиционно считается, что так же, как и ручку. Дети привыкают к этому, а потом в художественных школах и училищах их не могут переучить обхватывать кисточку и карандаш пальцами сверху, чтобы пальцы не касались бумаги и не портили готовую работу. Саша, которому я с раннего возраста позволяла держать и ложку, и кисточку так, как ему хочется, сам выработал положение, к которому я так и не смогла привыкнуть за несколько лет занятий изобразительным искусством. Но его отучили через три дня посещения детского сада, несмотря на мои просьбы. В итоге он начал ровнее рисовать кружочки, а именно эту цель ставят перед собой воспитатели, стремясь получить сиюминутный результат. Теперь мне приходится напоминать ему, когда он рисует дома: «а другой ручкой ты рисовать умеешь?» Но сейчас он далеко не всегда охотно рисует обеими руками.
Мы привыкли пользоваться в основном правой рукой. Тому же пытаемся обучить и наших детей. К чему это приводит? Уже доказано, что развитие правой руки стимулирует развитие левого полушария мозга, логического, полушария «Я – человек» (терминология А. Гекова), развитие левой руки стимулирует правое, образное полушарие, божественное Я.
Развитие, в основном, правой руки приводило к недоразвитию полушария мозга, ответственного за образное мышление, нарушалась связь человека со своим божественным Я, угасали творческие способности. Так, известный иконописец Андрей Рублёв тратил полгода, максимум год на роспись храма. Когда несколько столетий спустя эту работу попросили выполнить живописцев Васнецова, Врубеля и Нестерова, им понадобилось 10 лет. Причём если росписи Рублёва считаются шедеврами и несут колоссальную энергетику, то факт росписи храма известными живописцами остаётся больше фактом их биографии. Рублёв создавал в мыслях законченные, энергетически насыщенные образы, а потом сразу переносил их на стены с учётом перспективы здания и пр. Он не тратил время на промежуточные эскизы и наброски. Энергетика образа не распылялась, сохраняясь полностью. У современных людей правое полушарие обычно развито слабее, но самое главное – нарушены связи, «мостики» между полушариями. Для создания картины им требуется огромное количество набросков, которые съедают часть ментальной энергии. В результате на создание готового произведения тратится в десятки раз больше времени, и оно не несёт в себе такой силы.
Люди, близкие к миру искусства, говорили мне, что причина не в этом, а в разной технике письма, не понимая, что техника иконописи не случайна, хорошая икона служит окном в другой мир, получается что-то вроде голограммы. Я не собираюсь спорить с художниками, а свои мысли привела для иллюстрации того, как важно развивать обе руки одинаково (у левшей тоже идёт перекос в развитии, только в другую сторону).
Со своими детьми я рисую вместе на одном большом листе, когда возникает желание и находится время. Я не только разрешаю, но и поощряю держать кисточки то одной, то другой рукой и двумя сразу, пробовать все возможные способы. Я, например, рисую лошадку, сын – травку или снежинки и солнышко. Понравившиеся картинки вешаем на стены. Он не стремится рисовать сразу «правильно», не боится искать, подходить творчески. Я считаю, что к школьному возрасту дети всё равно научатся рисовать деревья и человечков, и не требую это ни в десять месяцев у Вани, ни в три года у Саши. Подгоняя время, взрослые убивали в детях стремление к поиску, но в наших силах сохранить и дать раскрыться талантам наших детей.
Если мы заглянем дальше вглубь времён, мы увидим вещи, которые удивят нас ещё больше и, может быть, помогут постичь мудрость древних, которым не требовались многочисленные лаборатории, виварии для проведения экспериментов. Они задавали вопросы и получали мгновенные ответы, проводя все опыты в собственном сознании. Все достижения современной науки – лишь слабые отголоски прошлых знаний. Летательные аппараты, механические люди существовали ещё во времена Леонардо да Винчи, а методы строительства древних до сих пор не постигли современные архитекторы.
