БЛОКНОТ — гениальная книжечка!
Картины собраны в музеях — протоколы прошедшей и настоящей вашей жизни, остывшие зеркала. Блокноты прошлых заметок.
В этих зеркалах отражено творчество жизни. НО ТВОРЧЕСТВА ХУДОЖНИКА НЕТ.
Творчество технической жизни — создание новых живых конструкций — перерождение кристалла железа — [в автомобиль]. Жизнь перешла в новую оболочку.
Но мысль техника превращает жизнь <в новую конструкцию> Трепещет ли <жизнь> живым порывом в картине, пейзаже?
В живописном творчестве картина живет тогда, когда краска не служит чернилами для выражения мыслей и начертания букв.
И в природе сила движущейся энергии рождает форму, и сама движуща<яся> форма окрашивается.
Живопись <возникает> только тогда, когда краска пройдет через творческую волю в форму своего количества, зарожденн<ую> внутри красочного скопления.
Цветовые массы природы должны быть только для построения новых живописных конструкций, независимо от той формы, которую окрашивают.
Снятые краски с живого — перевоплотятся в новую самособойную жизнь.
Художник — живописец тогда, когда краски дают чисто живописную форму, и <он> перестает быть живописцем, когда посредством краски изображает лицо и вещи.
Живописная картина должна говорить только о живописи; всякое же лицо, пейзаж вызывает у вас ассоциацию совершенно другого порядка и затемняет то, что хотел сказать художник.
И кроме этого, из чисто живописного двухмерного закона — живопись переходит в область скульптурного искусства, т. е. трехмерному объему.
Природа живая картина, можно ею любоваться.
Мы живое сердце природы, ценная конструкция гигантской картины Земли и звезд.
Берем живые формы и умерщвляем на холстах.
Повторять — значит умалить творчество, сделать пародию. Обнаружить слабость своего сознания и уподобиться обезьяне.
Величайшие произведения греков, Венеры, — безжизненный, бескровный камень с потухшими глазами.
Джиоконда и Сикстинская мадонна должны нас перенесть в область загадок; первая — загадочная женщина, другое — загадочное царство.
Если вам необходимо запечатлеть милое личико и написать пейзажик для воспоминания —
Пишите, запечатлевайте!
Но никогда не говорите, что это великое Искусство-творчество. Ибо оно столько же напоминает вам о живом, сколько сшитая портнихой юбка о женщине.
Художник должен утвердить творчеством своим новую конструкцию движущихся масс живописи — цели которой выше простого оперения-красивости.
Сила мирового творчества вложила волю свою в художника и через него отмечает себя.
Наше сознание есть трон великой силы, к чистому творчеству мы выйдем, когда сознание наше очистится от привычки видеть природу не как сюжет, а как живой материал, жизнь которого возрастает в новом построении, ничего общего не имеющего с сущност<ью> назначения прежнего.
* * *
Цвет — элемент живописи. Элементом цвет считается до момента переработки его в фактуру на холсте.
Фактура — тело цвета, уже результат, прошедший <через развитие> в сложных путях сознания. От фактуры зависит сила живописного пространства.
Фактура — сущность живописная.
В живописном смысле мастера Возрождения были ценны по фактуре, их фактура — сила их таланта.
Но толпа ценит <в картине> выразительность сюжета, восхищается переданным материалом, выраженной <в живописи> психологией субъекта.
Восторгается тем, что наименьше ценно для живописца.
История Искусств полна восторгом <от> удивительного таланта умения передачи вещественности.
Ваши глаза и учителей ваших были устремлены на правдивость передачи красоты красок и композицию.
Но никогда не осязали фактуру — покладку красок.
Отрезанный вершок картины для вас и истории не имеет ценности, так как в нем нет ни лица-сюжета, или, как вы говорите, нет мысли, <т. е. неизвестно,> что этим кусочком хочет сказать художник.
Нет пары торчащих сказочных глаз.
На самом деле этот кусочек больше, цен<нее> кусочка бриллианта, ценность его в фактуре живописной.
Фактура была затеряна — и только новаторами последних лет фактура живописи выдвигается на первый план [довлеющим местом в картине <является> фактура.
Фактур<ы> построенн<ых> картин Удальцовой и Поповой заняли одно из первых мест <среди картин> российских мастеров не только нового толка, но и старого
