Я не помню, чтобы он — или Джордж — чем–то отличались
от других. Они просто учились в одной школе.
Джон Дафф Лоу
Если не считать нескольких закулисных реплик много актов спустя, роль Джона Даффа Лоу в этой пьесе заканчивается, однако, как мы все знаем, на авансцену вышел Джордж Харрисон, и, надо сказать, надолго. Он был на класс младше Лоу и Пола в институте, но зато он был счастливым обладателем электрогитары и усилителя, кроме того, что был лучшим гитаристом в «The Quarry Men»: «Хотя это и ни о чем не говорит, — отметил Пол, — ведь мы сами были тогда зелеными новичками». И все же, еще до того как Маккартни привел в группу Харрисона, наверняка ему в голову приходила идея создать дуэт наподобие «Everly Brothers», и перед тем как присоединиться к Джону, композиторский дуэт Маккартни — Харрисон уже принес кое–какие плоды. Многочисленные предложения Джорджу от других команд послужили едва ли не главным фактором, ускорившим неизбежный распад «The Quarry Men», однако ввиду некоторых причин, которые сам Джордж вряд ли мог бы назвать, он стремился не столько играть в группе, сколько к некоему творческому единению, чьей основной аудиторией был магнитофон в гостиной на Фортлин–роуд, 20.
От ранних номеров группы остались лишь названия: «That's My Woman», «Just Fun», «Looking Glass», «Winston's Walk» и так далее. Кстати, «Cayenne», написанная Полом в тот период, была одной из многих инструментальных композиций, благодаря которым «The Shadows» стали популярными в начале шестидесятых годов. Хотя они аккомпанировали Клиффу Ричарду, более успешному британскому «Элвису», чем Томми Стил, «The Shadows» записали большое количество собственных хитов.
Возможно, теперь, когда они приобрели более профессиональный вид (и барабанщика), стать аккомпанирующей группой Клиффа Ричарда было бы для них хорошим шагом вперед. С Джоном, Полом и Джорджем теперь играл Стюарт Сатклифф — студент художественного колледжа, которого Леннон убедил приобрести бас–гитару (роскошную «Хофнер–Президент»), уж очень хорошо она выглядела.
Майкл Кокс, долговязый юноша, который вместе со Стюартом учился в прескотской средней школе, выступал со своими песнями, и сестры от его имени написали Джеку Гуду, продюсеру «Oh, Boy!» и последующих поп–шоу на Ай–ти–ви, «Boy Meets Girls» и «Wham!». Во время этих шоу большинство вокалистов сменяли друг друга с такой скоростью, что вопившая аудитория не успевала переводить дыхание. Благодаря частым выступлениям Кокса на этих передачах его сингл «Angela Jones» попал в Тор Теп.
Жаль, что Стюарт перестал общаться с Коксом, думали Пол и Джордж. Из–за его появления в группе Джорджу пришлось взять в руки бас. Это возымело тот же эффект, как если бы ему предложили поиграть на индийском ситаре. Джону даже не пришло в голову попробовать в качестве басиста Маккартни, Для которого «бас был не инструментом, а чем–то вроде бревна. Ни один из нас не смог бы назвать знаменитого бас–гитариста. Они всегда в тени, создают фон, и поэтому никто из нас не мог себе позволить потратить деньги на бас–гитару».
Пол был уверен, что Сатклифф — «временный игрок в нашей команде — ведь он должен был продолжать заниматься живописью». Стюарт был одаренным художником, писавшим в стиле «Angry Young Men» («Сердитые Молодые Люди»), который зародился в послевоенной Британии. Названия относившихся к этому движению книг, пьес и фильмов — «Billy Liar» («Билли–лжец», 1963), «Look Back in Anger» («Оглянись во гневе», 1958), «Room at the Top» («Комната наверху») и так далее — сейчас более известны, чем картины
