Горькая истина была в этих замечательных акварелях, близких по значительности своего содержания к образам, описанным писателем-революционером А. Н. Радищевым в его книге «Путешествие из Петербурга в Москву».
Специалисты считают, что по стилистическим особенностям ерменевские акварели нужно отнести к 70 годам XVIII века. В ту пору, после подавления крестьянской войны под предводительством Емельяна Пугачева, по дорогам России бродило множество нищих, калек, лишенных дома и крова. Творчество Ивана Алексеевича Ерменева было значительным явлением в русском изобразительном искусстве XVIII века. Можно сказать, что этот талантливый художник, стремившийся в своих произведениях правдиво передать окружающую его действительность, являлся одним из предшественников демократического реализма.
СЕРДЮКОВ СТЕПАН ФИЛИППОВИЧ родился в 1748 году.
В 1761-м поступил в Академию художеств, а уже в 1763 году на генеральном экзамене в «гридовальном» классе награжден меньшею серебряной медалью за рисунки с натуры. В том же году получил еще одну серебряную медаль второго достоинства и шпагу. В 1764 году за хорошие успехи оставлен при Академии художеств с жалованьем в 120 руб. в год. В 1767 году удостоен второй серебряной медали за проявленные успехи в рисунках с натуры по живописному классу. За картины, заданные Академией художеств, «Отмщение древлянам великой княгиней Ольгою за убиение мужа ее Игоря» и «Вид протекающего источника с молодыми земледельцами обоего пола и паствою», а также за гравирование на меди и стали портрета великого князя Рюрика С. Ф. Сердюков получил золотую медаль. В 1769 году он был удостоен первой золотой медали за успехи в рисунках с натуры по живописному и историческому классам. В том же году за выполнение заданной темы: «Удержание Владимиром нанесенной от Рогнеды на него, сонного и на тотчас пробудившегося, удара ножом», исполненной С. Ф. Сердюковым гравированием на меди, стали и крепких камнях, был вторично награжден золотой медалью.
М. В. Ломоносов в пятом сюжете «Гориславна», в работе «Идеи для живописных картин из российской истории», пишет: «Владимир, взяв за себя насильно Рогнеду, или Гориславу, княжну полоцкую, после на других женился а ее оставил» [20].
В русском искусстве крупной картиной исторического жанра стала композиция «Владимир и Рогнеда», выполненная художником А. П. Лосенко.
* * *
ЛОСЕНКО АНТОН ПАВЛОВИЧ (1737–1773) – русский исторический живописец, рисовальщик, портретист. Родился 30 июля 1737 года на Украине, в г. Глухове, Сумской области, в купеческой семье. Мальчик рано осиротел. Маленький Антон обладал незаурядными музыкальными способностями.
В 1747 году его определили в число певчих для Петербургского хора, где он пробыл 9 лет. В 1753 году «спал с голоса», и его вместе с другими певчими отдали в обучение живописи И. П. Аргунову, крепостному художнику, одному из серьезных портретистов того времени. Маленький Антон проявил не только музыкальные способности, но и любовь к рисованию. Через пять с половиной лет И. П. Аргунов представил работы своих воспитанников двору. Вскоре ученики И. П. Аргунова были отданы для дальнейшего обучения в Академию художеств в Петербурге.
В 1760 году А. Лосенко был отправлен для усовершенствования художественного мастерства в заграничную командировку в Париж, а затем в 1764 году – вновь в Париж. В 1766–1769 годах А. Лосенко жил в Риме. Основные картины А. Лосенко, созданные на сюжеты из Библии и античной мифологии, отмечены тщательной передачей анатомии человеческого тела, обнаруживают прекрасное знание произведений античного искусства. За исполненное им в 1770 году свое главное произведение «Владимир и Рогнеда» А. П. Лосенко получил звание академика. Тогда же он стал профессором Академии художеств, а с 1772 года и до конца своих дней – директор Академии. А. Лосенко известен и как автор жизненно убедительных портретов, среди них выделяются изображения И. И. Шувалова, актеров Д. Шумского и Г. Волкова. Теоретический труд А. П. Лосенко «Изъяснение краткой пропорции человека…» (1772) служил учебным пособием для нескольких поколений художников. 23 сентября 1773 года после тяжелой сердечной болезни художник скончался. Он прожил всего тридцать шесть лет. Вся жизнь художника – это образец беззаветного и бескорыстного служения искусству. В его лице русское искусство потеряло крупнейшего живописца, человека широкой образованности, видного общественного деятеля, которого не случайно называли «Ломоносовым русской живописи».
